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封面上许文强和冯程程紧紧拥抱着，后面是丁力等人。里面的文章除了介绍演员情况和拍摄花絮外，还有篇一位岛内著名女文学家的专栏评论文章：“一时之间，我不知如何来评论这部电视剧。就连电影我都很少起写影评的念头，但看完《上海滩》之后，我却情不自禁地想说点什么。
《上海滩》之于岛内民众，就像是一场影视的盛宴。万人空巷的场面，在去年的布袋戏《史艳文》热播时也曾出现过，但两者造成的影响却无法相提并论。我的小儿子今年十四岁，正在读国中。我和丈夫是坚决不准他看电视的，但却怎也抵挡不住他的坚决，甚至以不读书来威胁。结果看完之后，儿子用零用钱去买了一条白手绢，平常总是放在上衣口袋里。也不用来擦嘴和擦鼻涕，仅仅是偶尔掏出来，学着许文强那样闻一闻。我的大儿子已经大学毕业两年，一个月内推掉了两次相亲，他总是拿着冯程程的照片和相亲的对象比，差得太远的一概不谈。
十月份还没过，台北闷热难当。上周我去学校参加家长会，那天天气稍微凉快点，居然看到儿子的老师穿着中山装，就差和许文强一样围条白围巾了。
走到大街上，你可以发现《上海滩》进入了我们生活的每一个地方，它的影响比3000多万台湾票房的《喋血孤城》还大。就连乡下的小孩子做游戏，也口口声声说谁扮演许文强、谁扮演丁力。不过我倒是听说小孩子更喜欢看布袋武侠戏，只是被大人强逼着换台，最终也被许文强和冯程程所倾倒。
浪奔，浪流，浪里滔滔江水永不休……这首歌唱出了全剧的灵魂。当初我在好友的推荐下看了《上海滩》，才猛然发现，这出剧竟然这么好看。剧情跌宕起伏，扣人心弦。节奏紧凑，对白生动。我找不出任何缺点可以来攻击它，甚至在技术层面上也比当下其他许多电影都要好。唯一的缺点，可能就是里面的打斗情节太多，会教坏小孩子。不过这比起动辄杀人的武打戏，已经够轻的了……当许文强在教堂里嘶声竭力地喊出那声“程程”，我的心都为之颤抖，本以为她会回心转意，但导演却又一次玩弄了我们，就像最后许文强被乱枪打死在百乐门，让人为之神伤……我听说后来有热情的观众去围堵电视台和王氏公司的大门，他们想让许文强复生。不过许文强的死，却早在我的预料之中，电视剧每集开头那个被打乱打得颤抖的剪影，早就给了我们暗示。‘在上海就是这样，一个起落，以前什么都没有，变成什么都有了……’这句话道尽了人生的风云变幻。当落难大学生许文强，与水果小贩丁力，相识于上海街头。风云际会，潮落潮起，成就万般梦想……在电视剧的前面十五集里，我并不喜欢冯程程这个角色。因为她就像一个美丽的花瓶，好看却没有自己的灵魂，可是人生的剧变终于让她的自我灵魂觉醒……还有秋白、还有欧阳汉，这两个硬朗书生的角色让我想起当年的一些峥嵘回忆……”
《上海滩》的热播，媒体对该剧与演员的追踪报道，市民对于剧中角色的模仿，被一些研究社会学的专家称之为“上海滩现象”。
男青年似乎一瞬间全变成了许文强，爱笑、爱嗅鼻子、爱耍风度；女青年将自己的头发梳成两条辫子，穿起了洋裙，一切都在朝剧中的冯程程靠拢。
甚至帮派的一些小头目在自己的头发上打发蜡，有事没事梳着大背头，最后吼着“浪奔、浪流……”
最让王梓钧好笑的是，《壹周刊》因为对《上海滩》的独家报道，销量居然从3万册猛增到5万多册。
台湾别的不多，但杂志的种类和数量却比香港多出好几倍。《壹周刊》的成功让其他杂志社看到启示，开始学着《壹周刊》报道明星和时尚，以及当下流行的东西。
只不过，《壹周刊》的严谨与坚持他们没学到，挖**趣闻的本事却学了个十成十，居然有向八卦杂志的方向发展。幸好此时当局管得严，倒没人敢报道得太过火。
现在王梓钧和赵雅芝等人都不敢出门了，乔装打扮得再离谱，没过多久就被人认出来，接着便是无穷无尽地签名与合影。
而演冯敬尧的刘丹则完全不需要担心这个，因为他在剧中的形象太鲜明了，是个狡猾的老头子，他用本来的年轻面目出去逛一圈，居然没人怀疑。
演刘明的柯受良也小火了一把，开始不断有导演来找他拍戏。
另外，潘迎紫由于在剧中饰演山口香子，其形象极为惊艳，除了身价再涨，片约不断外，居然还有无数富商表示愿意和她共度良宵，价钱任她开。
潘迎紫去没功夫答应这种事，姑奶奶随便接部戏，钱大把大把的来，谁和你那些糟老头子玩？这个年头，无论是香港还是台湾，大家都忙着拍戏、出唱片，潜规则除了对少数新人有用外，几乎是没有的。
当然，像向华炎这种人，在香港私下包养一个名气不是太大的明星，还是非常容易的。
王梓钧这段时间就和林清霞躲在家里，有事没事耳鬓嘶磨，刚尝到那滋味的林清霞也是颇为热情，每次都是开始抗拒，后面比王梓钧还热情。
林清霞出去拍戏的时候，王梓钧就在家写剧本。一个月的时间，他就写了好几个武侠、都市剧本出来，交给白沐阳，让他自己找导演拍摄。
这些武侠剧本大部分是改变的古龙小说，小部分是来自后世的观影积累，都是属于原创。倒是都市剧本，因为对现在的都市生活不是了解得全面，因此值得斟酌的地方很多，好在现在公司也有了几位编剧，可以让他们帮忙改改。
《早安台北》在台湾也下画了，由于受到《上海滩》的影响，台湾票房仅仅只有500万不到，跑去分成和税金，以及那一百万的成本，最终只赚了百来万。香港和东南亚还能捞点，这样下来大概还能赚个五百万左右。
这年头，只要你拍的电影不要太烂，说死说活都是个赚字。
只不过由于今年电影公司的数量暴增，现有的院线已经不足以支撑每个月的出品的大量电影，因此一些有能力的人都准备着增设电影院。
王梓钧也有这个想法，若是要想变成影视巨无霸，自己的院线那是肯定要有的。
十月过去，王氏公司将《喋血孤城》与《早安台北》送去亚太影展，那边还没回来消息，眼看着林清霞18岁的生日就到了。
封面上许文强和冯程程紧紧拥抱着，后面是丁力等人。里面的文章除了介绍演员情况和拍摄花絮外，还有篇一位岛内著名女文学家的专栏评论文章：“一时之间，我不知如何来评论这部电视剧。就连电影我都很少起写影评的念头，但看完《上海滩》之后，我却情不自禁地想说点什么。
《上海滩》之于岛内民众，就像是一场影视的盛宴。万人空巷的场面，在去年的布袋戏《史艳文》热播时也曾出现过，但两者造成的影响却无法相提并论。我的小儿子今年十四岁，正在读国中。我和丈夫是坚决不准他看电视的，但却怎也抵挡不住他的坚决，甚至以不读书来威胁。结果看完之后，儿子用零用钱去买了一条白手绢，平常总是放在上衣口袋里。也不用来擦嘴和擦鼻涕，仅仅是偶尔掏出来，学着许文强那样闻一闻。我的大儿子已经大学毕业两年，一个月内推掉了两次相亲，他总是拿着冯程程的照片和相亲的对象比，差得太远的一概不谈。
十月份还没过，台北闷热难当。上周我去学校参加家长会，那天天气稍微凉快点，居然看到儿子的老师穿着中山装，就差和许文强一样围条白围巾了。
走到大街上，你可以发现《上海滩》进入了我们生活的每一个地方，它的影响比3000多万台湾票房的《喋血孤城》还大。就连乡下的小孩子做游戏，也口口声声说谁扮演许文强、谁扮演丁力。不过我倒是听说小孩子更喜欢看布袋武侠戏，只是被大人强逼着换台，最终也被许文强和冯程程所倾倒。
浪奔，浪流，浪里滔滔江水永不休……这首歌唱出了全剧的灵魂。当初我在好友的推荐下看了《上海滩》，才猛然发现，这出剧竟然这么好看。剧情跌宕起伏，扣人心弦。节奏紧凑，对白生动。我找不出任何缺点可以来攻击它，甚至在技术层面上也比当下其他许多电影都要好。唯一的缺点，可能就是里面的打斗情节太多，会教坏小孩子。不过这比起动辄杀人的武打戏，已经够轻的了……当许文强在教堂里嘶声竭力地喊出那声“程程”，我的心都为之颤抖，本以为她会回心转意，但导演却又一次玩弄了我们，就像最后许文强被乱枪打死在百乐门，让人为之神伤……我听说后来有热情的观众去围堵电视台和王氏公司的大门，他们想让许文强复生。不过许文强的死，却早在我的预料之中，电视剧每集开头那个被打乱打得颤抖的剪影，早就给了我们暗示。‘在上海就是这样，一个起落，以前什么都没有，变成什么都有了……’这句话道尽了人生的风云变幻。当落难大学生许文强，与水果小贩丁力，相识于上海街头。风云际会，潮落潮起，成就万般梦想……在电视剧的前面十五集里，我并不喜欢冯程程这个角色。因为她就像一个美丽的花瓶，好看却没有自己的灵魂，可是人生的剧变终于让她的自我灵魂觉醒……还有秋白、还有欧阳汉，这两个硬朗书生的角色让我想起当年的一些峥嵘回忆……”
《上海滩》的热播，媒体对该剧与演员的追踪报道，市民对于剧中角色的模仿，被一些研究社会学的专家称之为“上海滩现象”。
男青年似乎一瞬间全变成了许文强，爱笑、爱嗅鼻子、爱耍风度；女青年将自己的头发梳成两条辫子，穿起了洋裙，一切都在朝剧中的冯程程靠拢。
甚至帮派的一些小头目在自己的头发上打发蜡，有事没事梳着大背头，最后吼着“浪奔、浪流……”
最让王梓钧好笑的是，《壹周刊》因为对《上海滩》的独家报道，销量居然从3万册猛增到5万多册。
台湾别的不多，但杂志的种类和数量却比香港多出好几倍。《壹周刊》的成功让其他杂志社看到启示，开始学着《壹周刊》报道明星和时尚，以及当下流行的东西。
只不过，《壹周刊》的严谨与坚持他们没学到，挖**趣闻的本事却学了个十成十，居然有向八卦杂志的方向发展。幸好此时当局管得严，倒没人敢报道得太过火。
现在王梓钧和赵雅芝等人都不敢出门了，乔装打扮得再离谱，没过多久就被人认出来，接着便是无穷无尽地签名与合影。
而演冯敬尧的刘丹则完全不需要担心这个，因为他在剧中的形象太鲜明了，是个狡猾的老头子，他用本来的年轻面目出去逛一圈，居然没人怀疑。
演刘明的柯受良也小火了一把，开始不断有导演来找他拍戏。
另外，潘迎紫由于在剧中饰演山口香子，其形象极为惊艳，除了身价再涨，片约不断外，居然还有无数富商表示愿意和她共度良宵，价钱任她开。
潘迎紫去没功夫答应这种事，姑奶奶随便接部戏，钱大把大把的来，谁和你那些糟老头子玩？这个年头，无论是香港还是台湾，大家都忙着拍戏、出唱片，潜规则除了对少数新人有用外，几乎是没有的。
当然，像向华炎这种人，在香港私下包养一个名气不是太大的明星，还是非常容易的。
王梓钧这段时间就和林清霞躲在家里，有事没事耳鬓嘶磨，刚尝到那滋味的林清霞也是颇为热情，每次都是开始抗拒，后面比王梓钧还热情。
林清霞出去拍戏的时候，王梓钧就在家写剧本。一个月的时间，他就写了好几个武侠、都市剧本出来，交给白沐阳，让他自己找导演拍摄。
这些武侠剧本大部分是改变的古龙小说，小部分是来自后世的观影积累，都是属于原创。倒是都市剧本，因为对现在的都市生活不是了解得全面，因此值得斟酌的地方很多，好在现在公司也有了几位编剧，可以让他们帮忙改改。
《早安台北》在台湾也下画了，由于受到《上海滩》的影响，台湾票房仅仅只有500万不到，跑去分成和税金，以及那一百万的成本，最终只赚了百来万。香港和东南亚还能捞点，这样下来大概还能赚个五百万左右。
这年头，只要你拍的电影不要太烂，说死说活都是个赚字。
只不过由于今年电影公司的数量暴增，现有的院线已经不足以支撑每个月的出品的大量电影，因此一些有能力的人都准备着增设电影院。
王梓钧也有这个想法，若是要想变成影视巨无霸，自己的院线那是肯定要有的。
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